莆田兴化文化之莆田景泰蓝：鲜为人知的明代老工艺

银滩之心

提起景泰蓝，人们大多想到的地名是北京。谁能料到，这种旧时盛于皇家的工艺品，竟然在莆田涵江留有一脉分支。从明末到今天的300多年时光里，莆田景泰蓝是如何远离“家乡”开枝散叶的？它和北京的景泰蓝在工艺上有何区别？宫廷600年不外传的机密

明末清初，硝烟四起，明朝官员林嵋、林兰友等人率众抗清。

一行人兵败后回到故里，暂避在莆田涵江，随军的宫廷御用景泰蓝匠人因此留在莆田，重操旧业。“景泰蓝工艺，这才开始在莆田开枝散叶，延绵了几百年。”58岁的莆田景泰蓝传承人林辉说。

景泰蓝，全称铜胎手工掐丝珐琅，现在普遍认为，由于这种产品在明代景泰年间技艺最高，同时产品的花纹基色多用蓝色，因此得名。伴随南稻北粟的演变，莆田景泰蓝也发展出自己特色。

曾经宫廷不外传的“机密”，皇城相府的奢侈品，落入了八闽的寻常百姓家。

莆田景泰蓝更“原汁原味”？

林辉，莆田市非物质文化（林氏）铜铸胎（手工）掐丝珐琅工艺的第五代传人。他介绍，北京与莆田景泰蓝的主要差异在于胎型制作，莆田景泰蓝采用复杂的铜铸胎工艺，将铜水灌入浇腊的模具成型，人物造型更精细。北京景泰蓝则采用铜锻胎工艺，以整块铜片敲打而成，胎体较薄，造型偏向简洁。

此外，莆田仍沿用传统鎏金护色，颜色较为古朴，北京则采用现代镀金技艺，颜色饱满。“莆田景泰蓝，相较北京，保留了更多明代的工艺。”林辉略带自豪。他说，掐丝是这门技艺的关键，铜丝细短，构图复杂多样，需要一点点把它粘在胎瓶上，眼睛时刻要高度凝聚，稍微有些干扰，可能就会走神粘错，这也是景泰蓝的精髓所在，毫厘不差，“工人要在车间学习两三年，才可能让他开始掐丝，这是整道工序的灵魂。” 林辉说，他的父亲、祖父都是涵江一带有名的景泰蓝匠人，林氏则是当地一个大姓，景泰蓝技艺在家族内部，口口相传百年。

70年代迎来“寒冬”

70年代，这门宫廷技艺过早迎来“寒冬”，因为工序多，售价高，市面上乏人问津。

祖传手艺到了不能养家糊口绝境，父亲一度拒绝林辉接班。“可能是一种缘分，我从小喜欢做手工活，对景泰蓝情有独钟。”林辉说，父亲不肯教，他只能悄悄学，他第一次尝试敲打出来的钥匙模具，竟神奇般开了锁。父亲得知后，认为“这孩子有天赋，又有心”，才改变态度。           

刚出师，饭碗却要丢了。继承了父亲手艺的林辉，却迫于生存，开始制作补鞋机贩卖，“一个月能赚200多，当时国家干部的工资也不过30多块呢。”时过境迁，林辉仍流露着匠人的神气。林家的日子过得风生水起，但空暇时，林辉仍敲敲打打，做一些景泰蓝工艺品自己把玩，他说，“这是不能断的根。”

漂洋过海 老技艺出现新生机

2000年后，林辉远赴西班牙经商，把敲敲打打的爱好带到了异乡。

缺乏材料，林辉就动手做专门烧制景泰蓝的电炉，点蓝所需的矿石颜料，就拜托返乡的亲友捎来。在这般“艰难”条件下诞生的景泰蓝工艺品，却意外大受西班牙人和海外华人的喜爱，门庭若市，表示要购买收藏。

林辉窥见了渐渐复苏的景泰蓝工艺品的市场，老技艺迎来新生机。

2012年，近50岁的林辉回国办厂，专门制作景泰蓝工艺品。林辉发现，在莆田已经难觅景泰蓝匠人，他不得不北上请人帮忙，而在莆田景泰蓝独有的工序上，外地工匠不会，他又必须亲自“上阵”，老骥伏枥，一阵唏嘘。

莆田的文化遗产，自己人都不知道？

“别说外地人没听说过莆田景泰蓝，就连我们莆田人知道的都特别少！”林辉焦急，老技艺面临失传。

谈及莆田景泰蓝为何知名度低，林辉认为是过去宣传少，不受重视。林辉表示，虽说这曾是祖传手艺，但现在只要有人想学，他都愿意授之以渔，毫无保留。如今，“林氏铜铸胎手工掐丝珐琅工艺”已列入莆田市第5批非物质文化遗产名录，目前正在申报省级非遗。

老手艺如何面对新市场？这问题也困扰着林辉。林辉的工艺厂现在有六七十号人，在我们采访的前个礼拜，他还去了趟张家界，商谈一座大尊景泰蓝佛像的生意。他表示，近些年寺院等宗教场所，也开始偏爱景泰蓝，零星的订单勉强维持着工厂运营。

林辉也想另辟蹊径。除了保持和莆田学院及莆田工艺美术学院的合作，他还考虑引入年轻人的创意，尝试将景泰蓝工艺用在家具、手表、皮带等日用品上，兼具美观和实用。但制作繁琐，动辄上万的景泰蓝工艺品，如何实现“日用品”化，是摆在林辉面前的头个难题。